Intépretes-criadoras
DRT 3281/SP
Artista e pesquisadora das artes cênicas e da dança contemporânea e praticante e instrutora de pilates.
Formada em licenciatura e bacharelado em Dança pela Universidade Anhembi Morumbi em 2012, acumula no hibridismo de diferentes técnicas e práticas de dança e teatro a potência para o descobrimento e a construção de um corpo cênico poroso em relação às múltiplas linguagens, formas e caminhos da comunicação artística. Foi integrante de diversos Núcleos de Criação e Pesquisa em Dança, tais como o Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre, direção Luciana Paludo, Núcleo Pequenos Humores, de Beth Bastos, 16 mulheres e 1/2 de Maristela Estrela, Grupo de Formação de Formação de Danças Brasileiras de Antônio Nóbrega, Núcleo de Pesquisa da Coordenação Motora de Lu Favoreto e os grupos independentes geridos coletivamente, Alice de Alpargatas e Corpos Errantes. Em 2011 desenvolveu o Projeto de Iniciação Científica Quando o gesto vira dança? orientado por Valéria Cano Bravi e financiado pelo CNPq.
Hoje faz parte do MUMBRA corpomóvel e nele atua como intérprete-criadora desde 2015 nas peças Intempéries: Ruminações Sobre Pertencer (2015) e Pó(2016), ambas dirigidas e produzidas por meio de um processo coletivo e colaborativo. Em 2016 o grupo foi contemplado com o Prêmio PROAC Primeiras Obras em Dança/06 e a partir deste apoio pode remontar Intempéries, dando origem a sua segunda peça: Pó. Desde sua criação as duas peças já foram apresentadas em diversos Centros Culturais e SESCs.
Além dos trabalhos coletivos possui dois trabalhos solos que foram dirigidos pela artista Lu Favoretto: Sobre o incômodo devir, ir e vir neste corpo sempre à deriva e Âmago, que foi apresentado na Ocupação Inquietos na FUNARTE em 2016. No mesmo ano participou como atriz e performer do curta-metragem de Gabriel Alvim, Segundo o Sexo. Desde sua formação em dança já atuou em diferente projetos de videodança e videoarte.
Desde 2013 é instrutora de pilates no Estúdio Fruto. Formou-se no CGPA Pilates (Centro de Ginástica Postural Angélica ) em 2012 e desde então dedica-se à prática e ao estudo dessa técnica como ferramenta complementar ao trabalho de preparação do corpo cênico.
Em sua trajetória de formação fez aulas regulares e workshops com importantes artistas da cena paulistana e internacional, tais como Lisa Nelson, Steve Paxton, Sherwood Chen, Morena Nascimento, Juliana Moraes, Zélia Monteiro, Beth Bastos, Maristela Estela, Key Sawao, Antônio Nóbrega e Ivaldo Bertazzo, coreográfo e pesquisador do movimento com quem fez a formação de Reeducação do Movimento e também dançou em diferentes esetáculos.
Isis Marks
Aline Alves
DRT 41596/SP
Graduada no curso de Licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo. Com prática em teatro e dança, faz trabalhos autônomos e participa de grupos independentes. Em 2015 fundou o coletivo MUMBRA corpomóvel com outras três artistas, o qual coordena e atua também como atrizdançarina e produtora nos projetos “Intempéries: Ruminações sobre Pertencer”, “Cadê o Dono do Sorvete?” e “Pó”. O grupo foi contemplado pelo edital Proac Primeiras Obras de Dança 2015/2016 pelo qual realizou a estreia do espetáculo “Pó”. Criação e atuação no show “Criança que canta também dança”, feito em parceria com o Núcleo Caboclinhas de teatro desde 2015. Com o mesmo grupo, realizou as coreografias do espetáculo “Vidma, a menina que trança – rimas”, no qual também atua. Atualmente é Artista Educadora no Programa de Iniciação Artística (PIÁ). Desde 2016 faz assistência de produção da Cia Oito Nova Dança. Bolsista do Programa PIBID, coordenou as aulas do contraturno de teatro no segundo semestre de 2015 e em 2016, ministrou a oficina “Teatro e faz de conta: Brincando com histórias” e atuou em regência compartilhada no turno do Ensino Fundamental I na Escola de Aplicação da Faculdade de Educação da USP. Em 2016, ministrou a oficina “Corpo em criação - o corpo ocupando e criando espaços na escola” aos alunos do Ensino Médio da Escola Estadual Andronico de Mello. De 2011 a 2014 trabalhou como atrizdançarina no grupo LAPETT (Laboratório de Pesquisa e Estudos em Tanz Theatralidades) com Sayonara Pereira, realizando apresentações pontuais ainda em 2015. De 2014 a 2015, atriz no espetáculo “s e c x x i”, com direção de Sofia Botelho. Já fez cursos e oficinas com Raquel Scotti do grupo Lume, integrantes do Odin Teatret (Eugenio Barba, Julia Varley, Roberta Carreri, Tage Larsen, Jan Ferslev, Iben Nagel), Lu Favoretto, Antônio Nóbrega, Rosane Almeida, Suzana Aragão, Tiche Vianna, Cida Almeida, Ésio Magalhães, Cuca Bolaffi, Roberto Innocente, Frederico Foroni, Rejane Arruda, Jaqueline Valvídia, Raul Figueiredo, Soraia Sade, Rafael Barreiros, Vanessa Macedo, Tais Ferrara, Maria Thaís e Kaoru Ishii. Já atuou em 14 peças, quatro delas de dança-teatro, um show infantil, quatro produções audiovisuais, além de várias performances e intervenções artísticas. Trabalha com processos artísticos pedagógicos desde 2008.
Site site: http://www.leticiavaz.com.br/
Leticia Vaz
DRT 27817/SP
Aline Alves é uma atriz de formação híbrida, que atua com dança contemporânea, performance, improvisação, pedagogia e propostas articuladas entre ambientes acadêmicos e artísticos. Formada no ano de 2013 em Licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo e, em 2007, pelo curso técnico de atores da escola INDAC, há quatro anos vem se dedicando a aproximar o teatro e a dança de novas bases de sensibilidade. Foi artista-educadora na Associação de Apoio à Pessoa com Deficiência Visual LARAMARA, na APAE de Cotia, no Grupo Chaverim, no Programa de Iniciação Artística PIÁ, no projeto Ademar Guerra, ministrando aulas de teatro na cidade de Santa Barbara d´Oeste e na Escola Municipal de Iniciação as Artes – EMIA, de Santo André. Como performer participou de Transmutação da Carne, de Ayrson Heráclito, compartilhada na abertura da exposição de Marina Abramovic no Sesc Pompeia (2015); Junto ao grupo La Fura Dels Baus, performou no espetáculo C Arte; foi intérprete de “Mabe Ma”, com direção de Tadashi Endo e Toshi Tanaka, ambos em 2010; foi performer de Dance Constructions, de Simone Forti, na 30ª Bienal de São Paulo; e de Shrink, de Lawrence Mastalf, no FILE 2011. Foi preparadora corporal de “Nas trilhas da Atlântida”, com Vânia Bastos, Maria Alcina e Marcos Ferreira e “Epidemia”, da Cia Rubra de teatro. Atualmente é preparadora corporal do Núcleo Caboclinhas. Possui um solo chamado “Diário de um Pirofagista/Pirofagia-me”, dirigido por Lu Favoreto, que foi selecionado para o projeto Partilhas do Sensível: Transmissões e Traduções em Dança- organizado pela Cia de Dança Claudia Souza- em janeiro de 2016- no Sesc Pinheiros. Atuou no longa metragem SP 015, coordenado por Diomedio Piskator e dirigido por Renan Cipriano, cuja pré-estreia aconteceu no cine Belas Artes. Manipula bambolês de led e pesquisa a manipulação com bambolês de fogo.
DRT: 36408/SP
Bacharel em Interpretação Teatral pela Universidade de São Paulo (CAC-ECA-USP) e Bailarina formada pelo método da Royal Academy of Dance (RAD) junto ao Estúdio de Ballet Cisne Negro.
Vem se dedicando nos últimos anos à pesquisa e criação em áreas híbridas entre a dança e o teatro, debruçando-se sobre os possíveis diálogos entre as duas linguagens. Atua tanto no campo pedagógico – ministrando aulas de iniciação e formação em Artes Cênicas (Dança contemporânea e Teatro) e Balé Clássico – quanto na cena cultural e artística, desenvolvendo trabalhos criativos voltados diretamente para a cena.
Atualmente integra o Núcleo de Improvisação, dirigido por Zélia Monteiro; além de ser uma das Intérpretes-criadoras do MUMBRA corpomóvel. Em 2015 o MUMBRA corpomóvel foi contemplado com o PROAC Primeiras Obras em Dança/06 o que lhe permitiu circular com a peça “Intempéries: Ruminações sobre Pertencer” (2015) e estrear seu segundo trabalho “PÓ” (2016).
Em paralelo com as atividades dos dois grupos – que lhe permitiram se apresentar em diversos teatros e espaços culturais da cidade, como: Galeria Olido, FUNARTE e diversas unidades do SESC-SP – vem desenvolvendo projetos solos como “Estudos para STRANJERO”, iniciado em 2014. O projeto consiste em uma coletânea de solos curtos que se debruçam sobre a temática do estrangeiro sob diferentes perspectivas trabalhadas a partir da investigação sobre o ofício do intérprete e suas múltiplas possibilidades.
Embora venha se dedicando nos últimos anos à produção autoral, guarda uma vasta experiência anterior como intérprete em trabalhos diversificados, tanto com coletivos experimentais e independentes como o Coletivo de Galochas e o N8 Coletivo Teatral; quanto com grupos de renome como: a Cia. Cisne Negro, junto à qual participou (de 2000 à 2007) como bailarina e atriz do tradicional espetáculo “O Quebra-Nozes”; o grupo catalão La Fura dels Bauss; no espetáculo “Cielo Arte” (Memorial da America Latina, 2010); o premiado coreógrafo britânico Tino Sehgal na performance “Kiss” (Pinacoteca do Estado de São Paulo, 2014) e mais recentemente com Cia. Antônio Nóbrega, no espetáculo “PAI” (Auditório do Ibirapuera e SESC Santos, 2015).
Por fim, convicta de que a formação do intérprete nunca cessa, tem procurado manter-se sempre ativa nos estudos das Artes da Cena, participando de Grupos de Estudos e Cursos de longa duração. Atualmente, integra: o Grupo de Formação em Danças Brasileiras, ministrado por Antônio Nóbrega; o Centro de Ensino e Estudos do Balé, ministrado por Zélia Monteiro; e o Grupo de Estudos Práticos da Coordenação Motora, ministrado por Lu Favoreto. Com o intuito de complementar esse processo de permanente formação participou em 2013 do 300 Festival Internacional Impulstanz, lá teve aulas com diversos artistas e profissionais de peso, com destaque para o Reserach Project “Unlimitations” coordenado pelo premiado coreógrafo belga Damien Jalet.
Marcela Páez
Foto Patricia Cornacchione Alegre
Foto Michel Igielka
Foto Nando Araújo
